Luxo nas alturas: conheça os ambientes da MostraBlack 2013

O arquiteto Ugo di Pace estreia na Mostra Black com o Estúdio do Arquiteto. O ambiente teve inspiração na cenografia de uma das salas do Museu do Louvre em Paris, onde fica a escultura Vitória de Samotrácia, que representa a deusa grega Nice. Quadros, esculturas e móveis de época cheios de história são protagonistas do espaço, que parte de uma base neutra de revestimentos para receber uma mistura de diferentes estampas nos objetos

Para o arquiteto Guilherme Torres, o Hotel Black é um espaço que faz referência ao sonho de uma nova maneira de morar, viver e viajar. O bambu, presente no piso e no teto, foi escolhido por sua propriedade sustentável. Destaque também para o revestimento cerâmico com efeito tridimensional aplicado na parede. Sofá, mesas, espelho e cama foram desenvolvidos pelo escritório do arquiteto e estão sendo lançados na mostra.

Detalhe da entrada do Hotel Black, assinado por Guilherme Torres.

Na área de banho do hotel Black, a madeira ajuda a trazer calor ao ambiente.

Nos 50m² da Suíte Skyline, assinada pela Consuelo Jorge Arquitetos, a ausência de paredes chamou a atenção para o teto, o ponto de partida. Consuelo criou uma colmeia em gesso em degradé na cor verde, produzida artesanalmente. Entre as peças de destaque estão o lustre DNA do designer alemão Ingo Maurer, as cadeiras Gaulino e Filzka e um quadro do gaúcho Guilherme Dable. Elementos gráficos complementam o visual, com o piso de carvalho natural em forma de espinha de peixe.

Do outro lado da suíte projetada por Consuelo Jorge, há uma área de estar e leitura.

A arquiteta Débora Aguiar projetou um living que se divide em duas partes: de um lado, a prioridade é o relaxamento e a convivência, com chaise para leitura, nichos que evidenciam obras de arte de grande valor e paredes revestidas por painéis de couro do Empório Beraldin na área dedicada ao jardim de inverno. Do lado oposto, está a biblioteca num patamar mais elevado, para abrigar a seleção de livros e objetos raros. As cores neutras e tons pastel, marcas de seu trabalho, compõem a sensação de acolhimento. 

A dupla Fernanda Abs e Fred Benedetti aposta na simplicidade como chamariz para este home office.  A madeira, que cobre piso, paredes e teto, é o destaque em meio ao branco usado em todos os móveis e objetos. Reafirmando a máxima “menos é mais”, os profissionais escolheram peças que estão no limite entre o design e a arte, caso do livreiro Volpi de Lia Siqueira (da Etel), e a escultura/luminária Consolação de Gerson Oliveira e Luciana Martins. Destaque para a  estrutura pré-moldada utilizada pelos profissionais, que permite montagem e desmontagem ágeis e evita desperdício de material e tempo, além de possibilitar a reutilização de todo o material ao término da exposição.

Camila Klein projeta para o antiquário Began, o mais antigo do Brasil, o hall dos elevadores e a galeria de acesso aos demais ambientes do 23º andar. A arquiteta priorizou a iluminação e optou por usar somente o branco e o preto, dando destaque ao papel de parede na cor cinza, da Orlean, à marcenaria com faixas iluminadas, além da suntuosa luminária central Marie Coquine Chandelier, do designer Phillippe Starck.

Neste ambiente de 126 m², a arquiteta Fernanda Marques redesenhou toda a estrutura, incluindo piso e forro para receber o seu lounge da Dell Anno. O living amplo recebe numerosas obras de arte e referências de design, que seguem o DNA urbano do edifício. A cozinha integrada recebeu móveis de madeira escura e detalhes em vidro na cor bronze, além de um grande balcão de aço inox, desenho da arquiteta.

Do outro lado do lounge, o destaque é a grande bancada de aço inox, com desenho de Fernanda Marques. Aqui, a Mekal está com um projeto chamado Fuori Serie, que são peças assinadas por profissionais e executadas pela empresa.

A dupla Marcelo Brito e Pedro Potaris apostou no contraste da decoração clássica com visual moderno proporcionado pelo skyline de São Paulo que envolve grande parte da mostra. Os revestimentos ganharam atenção especial, cobrindo até mesmo os caixilhos da janela e emoldurando a vista. As paredes receberam tecido almofadado e o teto, papel de parede com leve brilho. Já a coluna ao fundo foi coberta com um papel de parede que cria efeito tridimensional. No mobiliário, os profissionais optaram por uma profusão de peças de época, desde a década de 20 até os anos 70, em cores vibrantes.

Fabio Morozini resgatou memórias de sua infância para compor os banheiros e halls de dois dos cinco andares da mostra (25º e 26º andar). Nos corredores, a intenção do arquiteto foi fazer do espaço de passagem uma galeria sensorial. Para isso, encheu de cores e texturas: o carpete em relevo, por exemplo, estimula o visitante a diminuir a velocidade e apreciar o espaço.

No corredor do 26º andar, o destaque é a área de bar criada por Fábio Morozini e a fotografia de Mario Testino.

Com redes de fibra de palmeira torcidas pelos índios da tribo Kalapalo e madeira descartada de ferrovias desativadas, o escritório Cândida Tabet Arquitetura surpreende nesta sala de leitura conceitual. Em 36 m², a ideia aqui foi exaltar a graça e delicia do ócio. No centro do projeto, a estante Acácia, assinada pelo escritório da arquiteta, compila histórias da literatura em uma biblioteca vertical. O arranjo dos livros e suas diferentes capas dão um toque colorido ao ambiente. Fotografias do artista Flavio Samelo, junto ao revestimento de espelho, completam o espaço.

Dado Castello Branco levou em consideração o conforto e a informalidade da vida moderna para criar esta sala da lareira. Assim, a escolha de cada material se traduz em aconchego, como a madeira que reveste o piso, o enorme tapete que delimita o estar, o tecido aplicado na parede com aspecto de linho natural e o veludo.

Do outro lado do ambiente de Dado Castello Branco, a área de trabalho é cercada por peças de design e obras de arte.

No amplo espaço assinado por Marina Linhares, o quarto surge integrado à área de estar e ao canto de trabalho – unidos pela paleta de cores suaves que compõe o ambiente. Entre as obras de arte que ganham destaque, está uma gravura de Andy Warhol.

A poltrona Nuvem, da Etel, é um dos destaques do ambiente projetado pela designer de interiores Marina Linhares.

Um dos estreantes na mostra, o alagoano Osvaldo Tenório criou a Sala de banho a partir de materiais naturais e móveis imponentes. As grandes proporções do ambiente, com 61m², oferecem conforto e promovem um local de convívio íntimo, para além do momento do banho. Os tons escuros e a iluminação pontual reforçam o visual de sofisticação do espaço.

A designer de interiores Christina Hamoui criou uma biblioteca com tons escuros, tecidos quentes e papel de parede Orlean, que imita madeira. O mobiliário clássico combina-se às peças criadas pela profissional, como a escrivaninha executada em parceria com a Érea. Obras de importantes nomes da arte brasileira integram o ambiente, como Mira Schendel, Geraldo de Barros, Christiano Mascaro e Sérgio Fingerman.

Em um espaço de 190m², o paisagista Gilberto Elkis idealizou o seu espaço a partir da instalação “Stonescape”  do arquiteto japonês Kengo Kuma produzida em conjunto com a empresa italiana II Casone. Elkis procurou se inserir com suavidade no design da peça, fazendo com que a vegetação entre no design e vice-versa, emoldurando e humanizando o cenário. Além disso, a água desenha formas fluidas na pedra, que transformam as superfícies opacas em brilhantes.

O paisagista André Paoliello assina a varanda da mostra explorando tons de preto e branco. A base em cinza destaca o mobiliário de design da alemã Kettal, com diferentes texturas, criando um contraste com o verde natural do paisagismo.

O escritório Triplex Arquitetura, comandado pelas jovens arquitetas Adriana Helú, Carolina Oliveira e Marina Torre Lobo, assina este Estar contemporâneo. Pensado para um jovem casal, o espaço com base em tons de cinza abriga área para leitura, para receber amigos e jogar, de maneira informal.  Para destacar a entrada do ambiente foi criado um pórtico de madeira, que se repete emoldurando a janela.

O toque de cor aparece no mobiliário que compõe o Estar contemporâneo, assinado pelo escritório Triplex Arquitetura.

A jovem arquiteta Maria Di Pace, filha de Ugo Di Pace, assina este Home Office, que coloca em destaque algumas peças de arte e de design, como a cadeira de Pedro Useche, mesa de Joaquim Tenreiro e quadros do artista Daniel Melim. Ao lado da estante, desenhos criados a mão dão graça às paredes.

Mesa de Joaquim Tenreiro ganha destaque no ambiente criado por Maria Di Pace.

O decorador Fernando Piva combinou as texturas do veludo e do linho às cores escuras e tons masculinos neste Loft do Colecionador. Composto por sala, cozinha/bar, biblioteca e escritório, o espaço de 65 m² torna-se um conjunto funcional. Entre as obras expostas, estão presentes artistas de diferentes etilos e épocas, como Burle Marx, fotos de Miguel Rio Branco, um desenho de Oscar Niemeyer, entre outros.

Uma cortina com franjas de fios de seda cinza, o painel metálico aplicado na parede que cria uma ilusão de ótica com efeito de luzes coloridas e o aparador em mosaico de mármore Nero são alguns dos destaques do ambiente da Suite Arquitetos, formada por Filipe Troncon, Daniela Frugiuele e Carolina Mauro. O espaço, criado para abrigar o lounge do jornal O Estado de São Paulo e um estúdio da Rádio Eldorado, conta com obras do artista plástico argentino Léon Ferrari e peças de design como a poltrona Egg customizada pelo designer Léo Capote, que usou porcas e parafusos para compor a peça.

Ao compor este ambiente, a arquiteta Karina Afonso teve como inspiração a forma pura e rara do diamante. A paleta de tons claros, com muito branco e transparência, enaltece o brilho das joias e dá a sensação de delicadeza e suavidade a este living da joalheria. A estante (Dell Anno), com estruturas verticais em cristal incolor, o lustre Baccarat (Began), e a poltrona Ice Acrílico (Artefacto) estão entre os destaques que reforçam o conceito do ambiente.

O vinho e o rosa dos móveis e tapete se destacam sobre a “caixa cinza” criada pelo arquiteto Roberto Migotto neste living, com piso de placas de madeira, tecidos  e papel de parede que seguem a mesma tonalidade. O mobiliário é composto por peças desenvolvidas pela Érea para a mostra, além dos lançamentos da marca Minotti e móveis de Christian Liaigre, ambos da Atrium.

Do outro lado, é possível ver o bar-adega espelhado e os brises que mascaram a grande janela, desenhos de Roberto Migotto. A seleção de obras de arte tem nomes como Vik Muniz, Oscar Oiwa, Damien Hirst, Angelo Venosa, entre outros.

O arquiteto João Armentano idealizou um hall de entrada formado por um pórtico rebaixado revestido de madeira para criar uma expectativa aos visitantes antes de entrarem neste grande living com pé-direito duplo. O piso revestido com limestone Baiteg Blue e o papel de parede na cor cinza grafite com textura (importado pela Celina Dias) compõem a base do ambiente. Um grande painel em madeira e espelho, que reflete a luminosidade vinda das grandes janelas de vidro, forma um conjunto com a lareira também em limestone.

Do outro lado do living assinado por João Armentano, uma área de trabalho informal, com destaque para a combinação de peças de design clássico e contemporâneo.

As arquitetas Renata Seripieri e Tatiana Kamogawa, da Archeufficio Arquitetura e Design, assinam este escritório pensado para uma Chef de cozinha. As profissionais utilizaram o conceito de slow design, resgatando a simplicidade das coisas artesanais, sustentabilidade  e elegância, elaborando o espaço assim como a chef faria com um prato elaborado. As cores utilizadas no ambiente seguem uma “paleta de cores gourmet”, como o bordô, que remete ao vinho tinto.

Vegetação e materiais naturais trazem frescor ao ambiente criado por Renata Seripieri e Tatiana KamogawaA jovem arquiteta Maria Di Pace, filha de Ugo Di Pace, assina este Home Office, que coloca em destaque algumas peças de arte e de design, como a cadeira de Pedro Useche, mesa de Joaquim Tenreiro e quadros do artista Daniel Melim. Ao lado da estante, desenhos criados a mão dão graça às paredes. A jovem arquiteta Maria Di Pace, filha de Ugo Di Pace, assina este Home Office, que coloca em destaque algumas peças de arte e de design, como a cadeira de Pedro Useche, mesa de Joaquim Tenreiro e quadros do artista Daniel Melim. Ao lado da estante, desenhos criados a mão dão graça às paredes. A jovem arquiteta Maria Di Pace, filha de Ugo Di Pace, assina este Home Office, que coloca em destaque algumas peças de arte e de design, como a cadeira de Pedro Useche, mesa de Joaquim Tenreiro e quadros do artista Daniel Melim. Ao lado da estante, desenhos criados a mão dão graça às paredes.

O arquiteto Gustavo Motta assina os banheiros femininos e hall de circulação no 2º andar da mostra. O mix de cores, texturas e formas fica evidente na escolha do papel de parede geométrico da WallPaper.

À frente do escritório Sá & Cioni Arquitetura e Interiores, a dupla Olegário de Sá Gilberto Cioni estreia na mostra com um ousado projeto de biblioteca. O destaque é a instalação da artista Daizy Xavier, que veio do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro.

Peças de design, como a luminária Campari Light, compõem o visual contemporâneo do espaço assinado por Olegário de Sá Gilberto Cioni.

Eduardo Máximo desenhou um projeto contemporâneo e minimalista para este banheiro unissex acessível. Destaque para o papel de parede e o uso de pedras na cuba.