Campinas Decor 2010: 68 ambientes sustentáveis e criativos

Bilheteria e Paisagismo. Neste espaço de 189,40 m², as profissionais Eliana Barros e Silvia Bartholomeu criaram um espaço amplo, com pé direito duplo, que abriga a bilheteria e um pequeno elevador redondo. Uma rampa de formato espiral dá acesso a um espaçoso lounge decorado com móveis em laca preta, poltronas de tecido de algodão, luminárias de cerâmica, piso de cimento assentado na areia, papel de parede e persiana, proporcionando cor e aconchego ao ambiente.

O projeto assinado pela paisagista Gilda Maldonado cria neste Jardim Bougainville uma área para interação entre as pessoas e o ambiente. O objetivo foi o de proporcionar no espaço de 320 m², áreas de descanso para o público. Destaque para o deck de madeira com ofurô e espreguiçadeiras para relaxar. Na praça, bancos de jardim proporcionam encontros, conversas e mesa para chás e pequenas refeições sob o pergolado de madeira.

Criar um ambiente para contemplar a natureza, privilegiando o bem-estar, foi o desejo da arquiteta Raquel Del Valle neste Jardim da Fachada. Um pergolado de alumínio pintado na cor verde concreto e revestido com vidro favorece a integração da sala com a natureza. No espaço, é possível olhar para as árvores através do vidro, como em uma sala de estar no meio do jardim. A concepção de uma pequena praça, onde foram colocados três bancos de tora de pau-santo e uma lareira, remete a ideia de um ponto de encontro entre amigos.

Praça do Pau Mulato. O economista Marco Antonio de Souza Lima e o engenheiro agrônomo Thiago de Oliveira Cunha utilizaram espécies locais, como o exuberante Pau Mulato, para idealizar um ambiente acolhedor e que valoriza a natureza. O destaque é o quiosque de ferro envelhecido em forma de “oca” que cria um espaço de convívio na praça. O mobiliário é feito de madeiras nobres provenientes do reaproveitamento de toras.

A região da Toscana serviu de inspiração para a designer de interiores Eliane Ferrari Cardoso para projetar este Refúgio do Motociclista. A profissional trocou e selou todo o forro do espaço que antes servia de depósito de sucatas, pintou as paredes e depois elaborou o layout. Com os elementos tradicionais presentes naquela região da Itália - madeira, pedra, ferro, barro e cal - criou um refúgio íntimo e aconchegante.

Para restaurar a fachada da Casa do Diretor, o engenheiro civil e restaurador Herbert Carvente Faustino e a arquiteta e urbanista Marianne Gomide uniram as antigas técnicas de construção a modernos materiais de acabamento, com o cuidado com a sustentabilidade. Tintas livres de compostos orgânicos voláteis, placas coletoras de energia solar e a instalação de leds fazem parte do projeto. Além disso, as novas esquadrias foram criadas com madeira certificada de reflorestamento.

A Varanda criada pela designer de interiores Maristela Nóbrega privilegia as linhas retas dos móveis contemporâneos mesclados a elementos clássicos originais da arquitetura local. Na área de 20,50 m² há contrastes entre o novo e antigo, criando um ambiente acolhedor, com tecidos naturais como linho, algodão e tinta mineral. As cores claras e a iluminação indireta, junto ao tecido do teto, valorizam elementos rústicos, como o aparador de madeira de demolição. O teto rebaixado com gesso, associado a cores claras, dá sensação de aconchego ao lugar.

A designer de interiores Ana Mitzakoff criou neste Living um ambiente acolhedor e atual. O jardim vertical formado por orquídeas e samambaias é o destaque ao fundo. Prática, a mesa de jantar em laca branca transforma-se em mesa de sinuca, dando versatilidade ao ambiente. As cores claras mantêm o ambientes acolhedor, deixando os tons fortes para peças e objetos menores. O uso simultâneo de materiais nobres com rústicos também é uma marca do estilo utilizado no projeto.

A ambientação desta Sala de Jantar foi dividida em duas partes. O bar pode ser usado como apoio para as refeições e também como espaço para uma conversa descontraída antes do almoço ou jantar. Na sala principal, há dois grandes destaques: a mesa de jantar com tampo de mármore iluminado e base formada por dois vasos naturais de Yuca, e o móvel de peça única que une parede e teto, estilizando uma luminária. Projeto do arquiteto Aquiles Nícolas Kílaris e da designer de interiores Iara Kílaris.

Para ambientar este Escritório do Agrônomo, a arquiteta Silvia Cabrino e a designer de interiores Lucyene Del´Alamo desenvolveram um projeto compatível com a atividade exercida pelo agrônomo, utilizando materiais sustentáveis. A mesa aproveitada do tronco de uma árvore vinda do tsunami na Indonésia dialoga com o lustre e a escultura de parede feitos de raízes de bambu. Materiais modernos e leves, como acrílico e vidro, fazem o contraste no espaço. Para decorar uma das paredes, foram utilizadas duas telas pintadas sobre lona BR100.

Projetar uma Cozinha moderna, prática e confortável foi o desafio assumido pela decoradora Sueli Cardoso. O espaço foi projetado em estilo contemporâneo e nos tons madeira e cinza. Tampos de Corian, uma superfície sólida mineral, e persianas Luxaflex.

Criar um ambiente claro, prático e multiuso para as necessidades do dia a dia foi o objetivo dos arquitetos e urbanistas Emil Sinclair e Renata Siqueira ao projetar a Lavanderia. Marcante, a bancada/painel feita de madeira de reflorestamento abriga a passadeira, cestos e o cabideiro, além de marcar a divisão do espaço.

Neste Jardim de Inverno, a designer de interiores Andrea Barroso criou um espaço que privilegia o contato com a natureza, mas protegido do frio nos dias de inverno. Em estilo contemporâneo, predominam as cores branca e verde e as linhas retas. Para proteger o ambiente foi projetado um pergolado coberto de vidro. O jardim de inverno é composto ainda por um espelho d’água com parede em seixo verde.

O espaço de 8,50 m² que acomoda a Adega projetada pela arquiteta Maura Gadioli caracteriza-se pelo aproveitamento de materiais reciclados como garrafas pet de refrigerantes, caixas de vinho e rolhas. No espaço, é predominante o uso de MDF padrão nogueira, presente no painel pronto para receber as garrafas de vinho. Em outra parede foi instalado um tubo de acrílico com água em movimento e iluminação vermelha, que estimula os sentidos e desperta o desejo de saborear o vinho.

A designer de interiores Rejane Fernandes e a arquiteta Flora Baccili criaram para o Wine Room um lugar agradável para apreciar bons vinhos em boa companhia. O equilíbrio entre a rusticidade da arquitetura original (1924), com tijolos aparentes e piso em peroba rosa restaurado, e a elegância do contemporâneo nos materiais utilizados (cristais, madeira Noce Champagne, limestone e espelho) conferiram aconchego e requinte ao espaço. A instalação do espelho visou proporcionar brilho e profundidade à sala.

Neste Lavabo de 1,70 m x 1,77 m, a parede espelhada confere maior amplitude ao espaço. Um jardim suspenso em uma das paredes serve de contraponto ao ambiente sóbrio e moderno. O piso de granito preto absoluto em placas paginadas e um rodapé alto contribuem para a sensação de pé direito maior. Sobre a bancada, o papel de parede listrado dá personalidade e produz um efeito interessante ao refletir no espelho. Projeto de Larissa Baptista Cassani.

O Hall da Família criado pela designer de interiores Nilza Violaro propõe um visual contemporâneo. O padrão do papel de parede (Wallpaper) segue a folhagem das plantas patas de elefante. O espelho Mosaico, todo recortado, é lançamento da Artzzi. Para a iluminação do ambiente foi projetada uma calha central no teto, com luz indireta, focos de luz para destaque de objetos e um grande lustre pendente de confecção artesanal. A profissional buscou valorizar a arte brasileira com o uso de telas de artistas como Neno Ramos.

Para quebrar a monotonia de um espaço de passagem, o projeto das designers de interiores Selma Milaré Rubim e Solange Vieira Rubim para este Hall Superior deu destaque às cores e às texturas. O papel de parede com estampa floral na cor lima (Wallpaper) contrapõe-se aos objetos de decoração em preto e tons dourados. Espelho da Moldura Minuto e poltrona revestida com tecido Santa Rita.

Para criar nesta Saleta do Casal com Closet um ambiente íntimo, organizado e aconchegante, os arquitetos e designers de interiores Ana Paula Barros e Maycon Flamarion pensaram em um local onde o casal possa se encontrar antes de se recolher ou de sair para suas atividades cotidianas. Um painel em MDF com o padrão couro branco com som e iluminação embutidos delimita as áreas, mantendo o espaço integrado. A parede contrastante em tom verde escuro faz o fundo do closet. O destaque fica para o painel personalizado, impresso em tecido canvas.

No Quarto do Casal, as arquitetas, urbanistas e designers de interiores Adriana Bellão e Kátia El Badouy criaram um ambiente aconchegante e funcional. Ao lado da cama, uma bancada/aparador tem cuba embutida, visível somente quando a tampa é erguida. Um painel de gesso faz o papel de cabeceira, onde se apóiam gradis de ferro, refletidos pelo espelho. Na iluminação, foi priorizado o uso de eletrofitas, que aliam rapidez e praticidade na execução, no lugar de conduítes e fios, principalmente se tratando de um patrimônio histórico.

O Banho do Casal projetado pelo arquiteto e designer de interiores Octavio Zillo Bosi ganhou status de spa privativo, proporcionando tanto um banho rápido sob as grandes duchas com leds coloridos, como momentos de descanso e relaxamento na banheira de imersão (Mondialle Banheiras) em frente ao painel com água em movimento e cromoterapia (Mondiale). Um jardim vertical com plantas naturais e irrigação automatizada completa a ambientação.

Neste Quarto de Hóspedes, além de proporcionar conforto ao visitante, a arquiteta Karina Leme preocupou-se em preservar ao máximo a imponente estrutura pré-existente. Foram mantidos o piso original em tacão de madeira e a larga gola de gesso, destacando o alto pé direito do quarto. Atrás da cabeceira, um painel de madeira feijó combina com os móveis de linha horizontal, como a cama e a mesa lateral em mármore.

A arquiteta e urbanista Evelyn Midori assina esta Saleta de Leitura, onde buscou criar um projeto contemporâneo, com circulação sinuosa, priorizando a harmonia dos materiais e mobiliários. A profissional utilizou totens ao redor do ambiente e bookcase em forma de pirâmide modular para a organização dos livros na saleta. O grande desafio foi o de tornar o espaço, relativamente pequeno, de 3,68 m x 3,18 m, harmônico, aconchegante e útil para o armazenamento de livros.

As designers de interiores Nilza Alves e Rita Diniz projetaram um Home Theater que alia conforto e tecnologia. Para acomodar a tela e as poltronas, o piso foi elevado. Ao lado, um mini bar serve os convidados durante a sessão. A iluminação de xenon utilizada nas sancas e fitas de led nos nichos proporcionam conforto e suavidade ao ambiente. Entre os materiais utilizados estão papel de parede, carpete e móveis em laca e madeira e uma bancada de pedra ônix.

O Terraço Superior projetado pela designer de interiores Patrícia Godoi e o engenheiro Leandro Rodrigues Alves é um convite para os familiares e hóspedes desfrutarem de uma bela vista do jardim botânico do IAC. A decoração do terraço segue o estilo Provençal, no qual bancos, banquetas, gaiolas e aparadores compõem a atmosfera do local. Como se trata de um espaço limitado, a solução encontrada foi projetar um jardim vertical para dar sensação de amplitude.

A arquiteta Ana Maria Coelho assina este ambiente que tem como proposta criar um espaço para uma menina de 15 anos, debutante, antenada com as tendências da moda e do design. Neste Quarto da Debutante, ela descansa, estuda, recebe as amigas, se prepara para festas, assiste TV, filmes e shows. O detalhe da cabeceira da cama, com um painel em placas almofadadas de tecido até o teto, confere sofisticação e elegância ao ambiente. Outro destaque é o armário com portas de correr em espelho bronze e estrutura em laca. Toda iluminação proveniente do teto é feita com led, totalizando 10 pontos de 8W cada. Os nichos de destaque de peças decorativas também são iluminados por leds de 1W cada.

Este Banheiro da Debutante, de 6,84 m², foi projetado para uma adolescente que adora e joga muito bem futebol. As designers de interiores Adriana Filgueiras e Sandra Rossi desenvolvem a idéia de um banheiro com toque contemporâneo, que foge do clichê tradicional da “adolescente romântica”, das paletas de rosas, dos detalhes delicados. Na parede da porta, um adesivo confeccionado a partir de garrafas PET (Decor Wall) exibe desenhos de bolas de futebol.

Para compor o Banho do Rapaz, os designers de interiores Luís Henrique Salvador e Samara Filigoi pensaram em materiais de fácil manutenção, como pastilhas de espelho nas paredes, revestimento de vidro retangular na área molhada e bancada em granito preto. O layout permite circulação confortável no espaço e promove uma experiência que vai além do banho, um espaço de relaxamento, para um jovem moderno que gosta de tecnologia e futebol. O destaque é a tela double screen, que reflete a imagem projetada em vidro transparente.

Os arquitetos e designers de interiores Douglas Ellwanger e Patrícia Forte Vilela desenvolveram neste Quarto do Rapaz um ambiente interativo, que retrata os contrastes da adolescência por meio de formas e cores. O espaço abriga um móvel multifuncional com uma bancada de estudos que guarnece uma tela de LCD com sistema retrátil e giratório para o rapaz jogar games ou assistir filmes, sentado em pufes ou deitado em sua cama. A iluminação conta com lâmpadas fluorescentes, incandescentes e leds em três circuitos independentes, para criar cenas de efeito e para atividades de estudo.

Três ambientes compõem o espaço criado pela arquiteta Rosani Gomes: Jogos, Hall e Jardim. Na Sala de Jogos o objetivo foi abrir um espaço livre e festivo para relembrar os brinquedos das décadas de 1970 e 1980, como aquaplay, quebra-cabeças, bambolê e amarelinha. No Jardim, embaixo da escada, foi criado um jardim utilizando arranjos artificiais com materiais florais importados, que facilitam a manutenção. O destaque do Hall é o revestimento da parede feito com material reciclável, a partir de tiras de papelão.

As arquitetas Thaís Tokumoto e Roberta Pedroso propõem que este Pátio do Bem-Estar funcione como uma extensão da casa, criando uma interação direta do estar com a natureza. Projetado em estilo contemporâneo e linhas retas, o espaço tem cobertura metálica, piso cerâmico envelhecido e peças em cimento queimado. Chama atenção a bancada em cimento queimado, pensada como uma caixa d’água transbordando, que funciona como uma grande mesa de apoio para momentos de recepção e como uma peça decorativa integrante do jardim.

A partir de um tema simples, como uma jabuticabeira bem formada, o arquiteto e paisagista Daniel Nunes compôs um bucólico jardim com alamedas, árvores, espelhos d’água e jarros, em uma área de 270 m². A idéia para o Jardim das Jabuticabeiras surgiu das características do terreno, que possuía uma jabuticabeira, no eixo da qual foram plantadas mais duas árvores da mesma espécie. Um caminho construído em deck de madeira conduz o visitante por uma rampa até a plataforma com vasos vietnamitas. Vasos chineses vermelhos, grandes espelhos d’água com bicas jorrando e jardins verticais humanizam o ambiente e levam o visitante a momentos de relaxamento e contemplação.

A proposta de Edna Figueiredo ao projetar o Café Decor foi recriar o ambiente vivo e informal do tradicional café brasileiro, transformando-o em um espaço atual, confortável, voltado para um público cada vez mais urbano. De acordo com a profissional, os cafés tornaram-se um ponto de encontro de jovens, famílias, namorados, executivos que procuram um local agradável e seguro para reuniões, conversas e passatempo. Para concretizar essa idéia, foi projetado um ambiente amplo, em estilo moderno, utilizando materiais como vidro, madeira e gesso, em tons neutros, equilibrados com cores vermelhas.

No projeto para o Cyber Café, as arquitetas e urbanistas Cauana Nandin e Letícia Eleutério priorizaram conforto e praticidade. Estantes (Art Única Marcenaria) foram criadas especialmente para o ambiente, visando o aproveitamento e funcionalidade do projeto. O piso com pastilhas de vidro e porcelanato roxas causa a sensação de amplitude. A paleta de cores com branco, roxo e dourado, valorizada por pontos focais de iluminação, cria um espaço convidativo e agradável.

O projeto desenvolvido pela arquiteta Christiane Roncato foi inspirado na fábula “João e o Pé de Feijão”. O Playground contará com a presença de educadores que receberão as crianças para interagir e participar de atividades como plantar uma semente, valorizando assim o ato de semear. No espaço, o visitante encontra um brinquedo com ponte, casas, escada, escorregador, pergolado para brincadeiras, um pequeno lago e o muro que será usado como um painel lúdico.

Um espaço lúdico, onde as crianças possam desfrutar de algumas horas de diversão. Essa foi a motivação que as designers de interiores Andréa Garcia e Érika Navarro Ebert tiveram ao pensar a Brinquedoteca. O piso vinílico com desenhos lúdicos, as luminárias e a mesinha de MDF revestida com material reciclado a partir de garrafas pets, contribuem para a descontração do ambiente. Na parede, além dos adesivos em formato de “splash”, uma lousa foi criada com pintura acrílica (tinta esmalte Coral, na cor verde-escolar).

Banheiros Públicos e Hall. As arquitetas Mariana Adão e Mariana Oliveira estabeleceram uma parceria profissional para criar três ambientes diferentes - banheiro para portadores de deficiência, banheiro feminino e banheiro masculino - interligados através de um hall de entrada em comum. Na área feminina, o destaque é a bancada única em mármore em dois níveis, onde estão as áreas de cubas do lavatório e as áreas de fraldário para dar suporte às mães. A bancada do banho masculino foi projetada para passar a idéia de cocho, com a cuba assentada na própria pedra, com um granito que sugere revestimento em couro, devido ao processo ao qual é submetido. A iluminação é embutida em spots, que destacam a marcenaria, sendo complementadas pelas iluminações centrais e do hall de entrada.

Com a proposta de criar não apenas um ambiente de passagem, mas de convívio, no qual as pessoas se sentissem bem, Juliano Zanella valorizou os elementos já existentes em seu espaço -como árvores, palmeiras e vegetação rasteira- para construir a Alameda Zen. Ele projetou um deck em madeira muria catiara para o spa Mondialle, valorizando assim o flamboyant branco plantado no local. O estilo é de um jardim tropical, inspirado nos jardins de bali, com forros, esculturas e tecidos. No ambiente, predominam as cores palha e vermelho. A iluminação indireta foca os principais destaques em escultura e as lamparinas valorizam a vegetação.

A arquiteta Paula Pilla e a designer de interiores Raquel Mansur Ruiz projetaram um espaço de 35 m² que será utilizado como Estúdio de TV e Rádio da Band durante a mostra. O piso e o teto são revestidos com carpete, visando aumentar a acústica do estúdio de televisão. Na parede foi aplicado revestimento vinílico da Fademac, com acabamento na cor cobre, que é ressaltado com a iluminação de estúdio. O mobiliário clássico (Spazio), de linhas retas contribui para o visual sóbrio do ambiente.

Neste Jardim das Estufas, paisagista Daniel Cruz e a designer de interiores Audrey Bruno propõem fugir do óbvio ao sugerir o uso de plantas e materiais alternativos, reutilizando objetos antigos e descartados. As luminárias são feitas com matéria-prima de ferro-velho e o revestimento de parede foi criado com cacos de cerâmica. Os pilares do gazebo foram revestidos com pedaços de caixas de frutas e de madeira descartados em obras, inclusive da própria mostra. O visual moderno fica completo com o uso de móveis de madeira assinados por designers premiados.

A Estufa do Pesquisador é uma construção de ferro e vidro na qual o pesquisador mantém suas plantas em condições controladas. Esse local de trabalho diário inspirou a arquiteta Adriana Fernandes Consulin a criar um ambiente acolhedor, que prioriza o conforto do usuário e dos visitantes. A estufa foi mantida em sua estrutura original e o destaque está nos revestimentos aconchegantes, com materiais ecológicos como bambu, madeira de reflorestamento, tecidos reciclados de garrafas pet, jeans e almofadas. Ecobrisa, piso cimentíceo, persianas e lareira a gás contribuem para estabilizar a temperatura e complementam o ambiente.

A atriz Cláudia Raia foi a escolhida para inspirar decoração do Loft da Celebridade. Para homenagear essa campineira, o arquiteto urbanista Adriano Stancati e a designer de interiores Daniele Guardini desenvolveram um projeto feminino, sofisticado, contemporâneo e despojado, com cores neutras e alguns toques ousados. O loft foi todo planejado dentro de uma estufa de 84 m², tombada pelo patrimônio histórico de Campinas, que abriga vários ambientes integrados: hall de entrada, cozinha de apoio, jantar, living, quarto escritório, closet e banheiro. A tonalidade âmbar dos vidros, que foram tingidos ao longo dos anos pela oxidação da estrutura, norteou a composição do projeto.

As arquitetas e paisagistas Flávia Nunes e Marina Marini criaram um jardim com estilo rústico e contemporâneo, setorizado em diferentes níveis que dão movimento e sensação de amplitude ao espaço. Neste Pátio do Loft predominam linhas retas e módulos retangulares. O trabalho com a vegetação envolveu cores e texturas de diferentes folhas e caules, com poucas flores. Material de demolição, cruzetas, dormentes e chapas de ferro oxidadas foram utilizados numa linguagem contemporânea.

O arquiteto Fernando Consoni usou o conceito de loft para projetar o espaço contemporâneo, com espaços integrados de circulação simples e linear. OEstúdio Eco Decor prevê um bom aproveitamento da luminosidade natural e uso de materiais que não agridem a natureza. Um bom exemplo disso é a alvenaria, feita com tijolo ecológico – que não sofre queima. Sobre a cobertura foi projetado um telhado verde, com plantação de gramíneas, que absorvem maior quantidade de gás carbônico. A ventilação cruzada, utilizando grandes aberturas, neutraliza a necessidade do uso de ar condicionado.

O arquiteto, urbanista e cenógrafo Bruno De Bene, o arquiteto urbanista Diego Arasanz Barbosa e a arquiteta urbanista Maíra Vieira propuseram uma nova leitura para a Praça Campinas Decor. Nessa grande área de permanência o visitante encontra um deck elevado – apresentando desde espaços de estar até o amplo jardim. Predominam no espaço as formas planas, volumes e linhas ortogonais, que se contrapõem às formas orgânicas do paisagismo já existente.

A árvore Tataré (Ptecolobium tortum), espécie original da Mata Atlântica, foi a inspiração dos arquitetos e urbanistas Lourenço Dantas e Raquel Couto para criar este Jardim do Tartaré. No espaço de 360 m² foi projetado um jardim com os elementos primitivos da natureza, onde água, terra e fogo se ajustam numa linguagem contemporânea e de impacto. O destaque do projeto vai para a construção do espelho d’água, que reflete o Tataré como se fosse uma escultura elaborada pela própria natureza.

Nesta Alameda Festa, o engenheiro agrônomo e paisagista Alexandre Galhego e o arquiteto Gustavo Dastre criaram no amplo corredor ao ar livre um projeto com três praças de convívio. Uma delas é focada no elemento fogo, simbolizado por uma lareira envolta em vegetação tropical, que funciona como local de apoio ao bar próximo. As duas outras praças homenageiam o elemento água, com bancos de madeira, canteiros e pontos de água. O estilo contemporâneo em cores escuras privilegia materiais rústicos, como o tijolo comum, madeira de reflorestamento, madeira de demolição e cimento queimado.

O Botequim desenvolvido pela designer de interiores Fernanda Catarine Gonçalves tem como prioridade criar um clima descontraído de boteco, aliado ao tema “futebol”. Embalado pela Copa do Mundo, o ambiente fará homenagem ao “poeta da bola”, Armando Nogueira, com a aplicação de um de seus poemas em adesivo na parede. Imagens em impressão digital adesivadas aparecem de forma intensa, reveladas em painéis na parede, nos azulejos ou no próprio mobiliário. Grandes aberturas em janelas envidraçadas deixam o local amplo e iluminado, integrando-o aos jardins.

As arquitetas, urbanistas e designers de interiores Mônica Serra e Giovanna San Giacomo projetaram nesta Chocolateria um espaço de convívio social em estilo contemporâneo, com predomínio das cores preta, prata, cinza e amarela. Os destaques são os nichos em acrílico e as pastilhas de inox. O balcão longilíneo e as diversas prateleiras foram as soluções para concentrar todo o serviço necessário ao funcionamento da Chocolataria em uma área restrita.

A proposta sugerida pelo arquiteto e designer de interiores Fabio Colussi foi criar uma Loja de estilo clássico, na qual os visitantes possam repousar confortavelmente em um lounge, enquanto suas compras são finalizadas. A simetria do espaço foi a solução encontrada para facilitar a exposição de produtos e a circulação de pessoas. A composição fica evidente na parede ao fundo, em que o painel com papel de parede com estampa floral, da Wallpaper, divide a decoração simétrica com espelhos (Moldura Minuto), vaso (Olaria) e cômodas azuis da Arqcol.

O espaço do designer de interiores Beto Tozi resgata o luxo e glamour dos anos 1950. Em estilo contemporâneo, este Lounge Festa mescla produtos de design e linhas retas com layout simples e dinâmico, com referências neoclássicas nas Boiserie -molduras que ornamentam paredes-, nas cadeiras douradas e no uso da seda e veludo. O piso do salão é laminado com grandes listras de padronagens distintas. O branco toma conta do living e da sala de jantar, quebrado pelas cores nas telas e objetos de decoração.

As arquitetas Leticia Telles Muzetti e Milene Ferrari, propuseram para o Espaço GE um projeto que trabalhasse os cinco sentidos - tato, olfato, visão, paladar e audição – com uso de texturas, como o revestimento cimentício da Castelatto, e aromas, como o de verbena, bergamota e gengibre, que predomina no ambiente. A iluminação interage com as cores azul, branca e cinza de forma lúdica e futurista e convida o visitante a apreciar os lançamentos expostos. Cores e figuras presentes nos adesivos de parede completam o visual.

Nesta Passarela e Jardim, a arquiteta Sandra Collaço Trainotti procurou harmonizar a vegetação existente no local com um espaço de contemplação, relaxamento e passeio. A cobertura tem estrutura de alumínio e acrílico e o piso é de deck de madeira. Para tornar a longa passagem atraente, foram criados pequenos recantos com iluminação focal que salienta as plantas, a cobertura e o piso.

A designer de interiores Aline Cobra mesclou ao seu projeto contemporâneo o estilo colonial já existente do antigo casarão. A Fachada Corporativa foi toda restaurada: os antigos vitrôs foram substituídos por caixilhos em alumínio e a pintura com textura conferiu a essa área uma nova roupagem. O destaque é a parede verde, que representa a vida e a necessidade que o homem tem da natureza. A iluminação com leds dá um efeito lúdico ao anoitecer.

O arquiteto Aldomar Caprini criou um ambiente contemporâneo, clean e com elementos marcantes que caracterizassem sua função original. Na entrada do hall, o espaço de espera é definido com dois sofás e mesa de centro. Os dois pendentes (La Lampe) ao lado dos sofás, bem como o fundo com as persianas (Luxaflex) e TVs, reforçam a área de estar. O destaque é o pórtico feito de mármore galápagos bruto, que reveste a parede de sustentação do balcão.

A Saleta de Espera foi desenvolvida para acolher as pessoas nos momentos antes de entrevistas com diretores da instituição e, por isso, a proposta da designer de interiores Patricia Sakamoto foi criar um ambiente que traga calma e equilíbrio ao usuário. As poltronas com design arrojado trazem conforto tátil e o revestimento laminado de madeira na parede e no piso sugere aconchego e calor. A projeção de imagens em uma tela de dupla face em vidro - com a forma de folha tropical - suspensa por cabos de aço é acompanhada por suave som ambiente. Um “quadro vivo” exibe peixes multicoloridos em um aquário embutido na parede e contribui para a sensação de calma e relaxamento.

Para desenvolver o projeto da Sala do Diretor, Thalita Aguilar e Daniel Ghilardi, ambos arquitetos e urbanistas, levaram em consideração a paixão que o diretor tem pela agronomia. Nos móveis e paredes, predominam as formas ortogonais e na vegetação escolhida para compor o ambiente, as formas orgânicas. O Quadro Vivo conta com um sistema de rega automática embutido na própria moldura e permite uma distribuição de água uniforme entre as plantas. As cores camurça, café, preto e branco contribuem para o tom sóbrio que o espaço requer.

Guacira Lotufo Bonafé e Vani Mazoni, ambas designers de interiores, elegeram como proposta de trabalho apresentar novas opções de ambientes corporativos e residenciais, aliados à responsabilidade ambiental. Contemporânea, a Sala do Presidente apresenta vários mobiliários de designers brasileiros, como a poltrona e banqueta Easy Chair, de Oscar Niemeyer, a luminária de Philippe Starck e os bancos de Domingos Tótora. O piso (Eco Pietra) é feito a partir de materiais reaproveitados, como mármore e granitos.

A designer de interiores Helena Paglione e a arquiteta e designer de interiores Renata Agostini projetaram a Sala da Diretora com visual sóbrio, despojado e elegante, no qual predomina a madeira. Piso e paredes receberam revestimento vinílico. Por ser uma área de leitura e análise de documentos administrativos importantes, foi utilizada iluminação com leds, preservando assim a correta luminosidade da área. Destaque para o quadro de planejamento iluminado com RGB.

Um corredor de passagem para outras salas do prédio. Foi neste ambiente que a designer de interiores Raquel Gimenez trabalhou para criar a Galeria Corporativa. Em tons de branco e nude, o destaque do espaço são as pastilhas de espelhos que revestem a passagem.

A proposta da Sala da Secretária criada pelas arquitetas Bia Ferrari e Luciana Derubeis era criar um espaço em que fosse possível receber visitas, clientes e funcionários para reuniões pequenas ou bate-papos informais. Na área de estar da sala, foi colocado um sofá central, uma lareira e uma TV. Para o trabalho, as arquitetas colocaram uma mesa, nichos e gavetões. Na decoração, predominam bege, marrom, tons de madeira e azul turquesa. A maioria dos móveis foi feita em MDF certificado.

Com o objetivo de proporcionar bem estar aos executivos, a designer de interiores Aline Cobra acrescentou à Sala de Reuniões outros dois ambientes: o bar e a área de descanso, visando também à interação social dos profissionais. Madeira, pedra, materiais tecnológicos e sustentáveis foram utilizados nos tons marrons, que lembram o elemento terra, e azuis, que remetem à lógica, ponderação e contemplação de novos horizontes. Destaque para o painel no teto, que retrata o mapa-múndi em duas situações: a seca, simbolizada pela terra árida, e a natureza, representada pela grama verde.

A arquiteta Fernanda Velasco Trevelin e a designer de interiores Sandra Velasco Trevelin propuseram três condições para projetar a Sala de Relaxamento. A qualidade de vida representada por um espaço na empresa no qual se possa recarregar as energias, a sustentabilidade através do uso de materiais renováveis e a adequação de espaços coorporativos, criando uma atmosfera lúdica e sensorial. A caixa de areia no centro e a projeção sonorizada de ondas batendo na beira da praia aguçam os sentidos do tato, visão e audição. Complementam o ambiente uma lareira ecologicamente correta, painéis de PVC imitando madeira e iluminação controlada.

A designer de interiores, decoradora e paisagista Fabiane Nicola e o engenheiro de automação e controle Leandro Lopes assinam o projeto dos Banheiros Corporativos. Criado com base na acessibilidade, sustentabilidade e automação, o espaço em estilo contemporâneo tem como cores predominantes o preto, cinza, branco e marrom. Rampas de acesso e portas largas garantem o acesso ao banheiro. Um painel de madeira de reflorestamento abriga as cubas e exibem dois espelhos ovais de 1,60 m x 80 cm. A divisória das portas é feita de madeira de demolição e o piso recebeu cimento queimado, usando parte do resíduo das obras.

Terraço Corporativo. O desafio da designer de interiores Márcia Campos foi transformar um espaço estreito (56 m x 3,35 m) e danificado em um corredor de passagem agradável e funcional. O deck foi construído em madeira e os espelhos d’água foram revestidos de pastilhas. Para decorar, a designer usou seixos, arandelas, vasos e floreiras. Um dos destaques dos ambientes é o toldo retrátil com acabamento em crochê.

O projeto paisagístico do Jardim do Restaurante foi criado por Renato Páteo e Maria Delmanto. Os profissionais optaram por conservar alguns elementos originais do espaço. Os carrinhos de experimentos agrícolas, por exemplo, foram transformados em bancos deslizantes sobre trilhos. Foi acrescentado no jardim um espelho d’água curvo com fundo de areia branca e vários peixes coloridos. Ao lado dos trilhos, algumas bromélias vermelhas deram cor ao jardim. Para iluminar as palmeiras e o caminho para o estufa, os profissionais usaram leds, que possuem baixo consumo de energia.

Restauro da Estufa do Restaurante. A responsabilidade de restaurar uma das mais antigas estufas do Brasil preservando o Patrimônio Histórico e aplicando conceitos de sustentabilidade ficou por conta dos arquitetos e urbanistas Izilda Bortolini de Moraes e Marcelo Hobeika. Os arquitetos respeitam e mantiveram o estilo e as cores originais da época em que o prédio foi construído. O destaque fica por conta dos vidros que são iguais aos originais e foram laminados com películas de segurança.

O projeto das arquitetas Juliana Boer e Maira Del Nero para o Restaurante uniu sustentabilidade e preservação das estruturas em uma área de aproximadamente 220 m², dentro de uma estufa tombada pelo Patrimônio Histórico. Taipa de pilão, um sistema de terra prensada, dá forma à parede divisória e aos vasinhos sobre as mesas. Mesas e cadeiras desenhadas pelo designer Paulo Werneck são feitas de madeiras reaproveitadas (Madeiras Urbanas). O material escolhido para a bancada foi o Eco by Cosentino, da Silestone, feito com 75% de material reciclado.