Conheça os 18 ambientes que venceram o prêmio Casa Cor 2012

O Loft Bolha foi escolhido o Projeto Mais Ousado. O ambiente do arquiteto Léo Shehtman leva ao extremo o conceito de arquitetura efêmera ou transitória neste loft, capaz de se adequar a qualquer ambiente onde for implantado. A estrutura inflável em plástico, completamente transparente, não cria obstáculos visuais à paisagem e articula living, dormitório e banho. Em todos os ambientes, a estética é minimalista e predomina o branco, reforçando a proposta. A Allure Iluminação assina um delicado projeto luminotécnico.

O título de Projeto Casa Cor foi para a Casa Jatobá, por Débora Aguiar, arquiteta. Com 300 m², o projeto é dividido em terraço, living, home theater, biblioteca com home office, cozinha gourmet, sala de jantar, suíte máster, banheiro e jardim. Projetado para um casal dinâmico e que adora receber amigos em casa, o espaço traz um mix de cores, compondo os tons marrom da madeira com couros cinza e pretos, além de metais e cores neutras e claras. “O casal é antenado com o mundo e adora viajar e colecionar lembranças de viagem. A casa possui o que há de mais tecnológico, moderno e contemporâneo para garantir o conforto”, diz Débora. Uma imensa lareira horizontal corta todo o ambiente e chama a atenção para a coleção de quadros do casal. O ripado de madeira escura se repete e divide os ambientes. Os visitantes são recepcionados por uma pérgula acompanhada por um espelho d’água que leva ao terraço, com muito verde e integração com a área interna, que tem a suíte máster como destaque com cores neutras e muita sofisticação.

A Praça Casa Cor ganhou os prêmios de Melhor Projeto de Paisagismo e Organização Nota 10. Homenagem a Gisele Bündchen, a praça foi criada por Beatriz Fernandez Mera e Eduardo Fernandez Mera, arquitetos e paisagistas. O espaço de convivência tem uma estátua que traz a imagem da modelo estilizada, criada especialmente para a mostra pela artista plástica Bia Doria. Outro ponto importante é a iluminação cênica para criar um espaço que une a moda ao paisagismo: “Essa sintonia e influência estão presentes em todos os detalhes, mobiliário, iluminação, tendência, cores, contorno e sustentabilidade”, diz Eduardo. A escultura assinada pela artista plástica Bia Doria representa uma mulher em tamanho real. Toda a estrutura da peça é feita de madeira certificada. Além da área de convivência, a praça está preparada para receber desfiles a céu aberto, cujo ponto de apoio para os expectadores serão lounges espalhados estrategicamente pelo espaço, garantindo a mesma vista para a passarela.

O prêmio de Melhor Projeto de Uso Público foi para o lobby do banheiro social, por Maria Claudia Mastrangello, designer de interiores e Pricila Bertan Saraiva, arquiteta. Um painel vazado divide os banheiros do lobby, criando um interessante efeito de luz e sombra. Ao projetar dois ambientes, as profissionais conseguiram reservar um espaço apenas para a espera e descanso dos visitantes. Toda a ambientação tira qualquer impressão de ser uma área funcional da mostra e traz ares de sala de estar ao local. Elementos de decoração prateados completam a cena marcada pelos contrastes entre as nuances de brilho e de fosco. “Misturei materiais com diferentes texturas e brilho, como a mica bronze, a seda e o veludo”, diz Maria Claudia. O piso do lobby parece um tapete. Seus recortes peça por peça montam de forma exclusiva uma releitura das estampas lançadas pela Prada na coleção Inverno 2012. Uma inovação que garante mais sofisticação e elegância ao espaço. As cubas de tom marrom fosco, com desenho retangular, têm caída de água invisível. Um lançamento da Deca apropriado ao local, que aposta em soluções inovadoras e arrojadas na decoração e também na arquitetura.

O Restaurante Brasileiro, do arquiteto Ricardo Rossi, foi um dos ganhadores do prêmio de Melhor Projeto Comercial. Rossi dividiu área de 530 m² em salas menores, para criar um ambiente intimista. Em toda área, são abundantes os tons de cinza, preto e marrom, mesclados com pontos de cor tangerina, considerada a tonalidade do ano pela Pantone, uma empresa americana que produz cartelas de cores usadas mundialmente pela indústria e nas artes gráficas.Todas as salas estão separadas por divisórias de vidro e possuem iluminação indireta com LEDs por trás de um painel de fórmica.

A Adega, da arquiteta Adriana Noya, foi escolhida o projeto mais sustentável. Um lugar para brindar a vida foi o mote deste projeto, que aposta em recursos que enaltecem as características dos bons vinhos. Para poupar energia, toda a iluminação é feita com LED: modelos maiores ficam embutidos no teto e os menores, como as fitas e as micros, nos rasgos e sobre as bancadas. Bambu prensado reveste o piso, e o mobiliário prioriza madeiras de reaproveitamento. Filetes de mármore preto emolduram o nicho iluminado. De aço inox, as adegas de última geração trabalham com compressor inteligente, que mantém a temperatura interna sempre estável. Um rasgo de 1,40 m x 45 cm na bancada de mármore calacata prata também faz às vezes de champanheira. Abastecido com pedras de gelo, ele mantém as garrafas frias. A mesa de jantar rústica tem tampo de 3,50 m de comprimento feito de um grande tronco de árvore encontrado caído em área de mata.

O prêmio de projeto mais original foi para o Living, criado pela arquiteta Brunete Fraccaroli. Um leque surpreendente de cores captura o olhar na sala: amarelo, laranja e vermelho dialogam num cenário alegre e acolhedor. As paredes misturam pastilhas de vidro, ao fundo, e espelho fumê, na lateral. No piso de assoalho, o grande tapete de couro e linho setoriza esta parte do estar, decorada com sofá de couro e poltronas e pufes de linho. Destaque para a poltrona em formato de trono, de laca e veludo num vibrante tom grená. A escultura Welcome Guest, de fibra de vidro sobre base de mármore, diverte ainda mais a composição. Iluminação da La Lampe e mobiliário da Kare. Uma sucessão de fios de Lycra dourados costurados numa estrutura de metal forma a luminária importada da Alemanha. Com 1,91 m de altura e 74 cm de largura, a peça, para oito lâmpadas de 40 W, proporciona um belo efeito tramado de luz.

A Boulangerie , da arquiteta Maithiá Guedes, foi outro projeto a receber o prêmio de Melhor Projeto Comercial. Emprestando a atmosfera dos pequenos bistrôs franceses, o espaço é composto de mesinhas com tampos de pastilhas de chifre onde delicadas lareiras portáteis de aço preto aquecem o visual. Com a mesma pegada de aconchego, as paredes receberam painéis de madeira revestidos por placas cimentícias. Arandelas e pendentes de metal e linho, criadas por Maithiá, intensificam a aura intimista do ambiente. Na área central, a estrutura de aço escuro suporta as grossas pranchas de madeira, que dão apoio aos réchauds do bufê. Atrás do balcão, as paredes são revestidas por pastilhas, de 5 x 5 cm, no tom camurça. Da Lepri, são feitas de cerâmica com outros materiais reaproveitados, portanto, ecologicamente corretas. Distribuídas pela ala central, as mesas baixas são feitas de madeira grigio, em tom cinza, um dos destaques da feira de Milão deste ano. As outras, mais altas, têm tampo espelhado e base feita de madeira laqueada também cinza.

O Jardim Secreto, por Ricardo Pessuto, também recebeu o prêmio de Melhor Projeto de Paisagismo. Terra, água, fogo, metal e madeira são os elementos chineses representados no jardim, voltado às sensações e memórias de infância. Ao abrir os portões, o visitante se encontra sob a proteção de um jatobá, envolvido por texturas, cores e aromas. Entre as matérias-primas, estão presentes o Mattone, que reproduz tijolos no piso e nas muretas; o Rosone, no desenho circular; e o Quebratto Paglia, cerâmica rústica em formato de pastilha que reveste as rampas de acesso. Todos são da Lepri.

O prêmio Projeto Casa Hotel foi para o Duplex. Nenhuma parede barra a vista entre o quarto e sala dessa suíte com spa e lobby. A cama com cabeceira de pele e escrivaninha acoplada foi criada pelo autor do ambiente, o arquiteto Carlos Rossi. As paredes da sala foram revestidas com tecido e vidro preto. Ao fundo, um painel do artista plástico Henrique Rodrigues divide sala e spa.

Esse Home Office deu à arquiteta Agnes Manso e à designer de interiores Alice Miglorancia o prêmio Prazo Nota 10. Revestido de tijolos aparentes, que lembram a fachada das construções inglesas, o ambiente tem uma atmosfera funcional, descontraída e aconchegante. Em meio ao espaço, uma grande estante de MDF aproveita bem o pé-direito duplo e separa o escritório de um tipo de living, onde se destaca a bancada laqueada de laranja, que chega até a estação de trabalho. A irreverência fica por conta dos vasos de ponta-cabeça e dos pufes com rodízios que deslizam facilmente pelo carpete de PVC. Pinturas bem-humoradas do artista Gustavo Rosa são um deleite ao olhar. As aberturas nas laterais da estante permitem encaixar os dedos caso seja necessário subir para alcançar um objeto no topo. A porta pivotante, de quase 4 m de altura, que separa o escritório do living tem um lado revestido de laminado brilhante com desenho que imita a folha de um fichário, onde é possível escrever com caneta própria para lousa. Uma solução funcional e lúdica, que agrada também as crianças.

Também ganhou o prêmio Prazo Nota 10 o Lounge Boutique Hotel. Elementos da moda fazem parte do espaço criado pelas arquitetas Camila Rosa e Juliana Valias. O azul-klein, muito usado pelos estilistas, aparece nas cortinas, pendentes e poltronas. Outro destaque são os dois painéis feitos de mosaico de pastilhas de cerâmica em bronze fosco e brilhante.

Rachel Milre, arquiteta, ganhou o prêmio Prazo Nota 10 com o Quarto do Menino, ambiente pensado para um adolescente apaixonado por golfe e que adora frequentar a casa de campo da família. O quarto tem direito a uma confortável sala de estar onde ele relaxa depois das partidas de jogo e recebe os amigos e familiares. O amplo sofá repleto de almofadas, a poltrona de linho cru e o tapete kilim bege promovem uma atmosfera de aconchego reforçada pela iluminação intimista e pontual. Como mesa de centro, o velho e bom baú reedita os seus encantos. Tábuas de demolição usadas no piso revestem uma das paredes, promovendo um cenário acolhedor e um bonito efeito visual. Não aparece na foto, mas vale a pena conferir a lareira embutida na divisória de drywall entre o living e a área de dormir. Veja como a arquiteta consegue deixar o ambiente ainda mais confortável usando a pele de carneiro em alguns detalhes.

A Suíte Paulo Borges ganhou o prêmio Organização Nota 10. O conforto e a praticidade ficam evidentes no espaço criado pela arquiteta Glaucya Taraskevicius. Para reforçar o bem-estar e fazer alusão ao homenageado, importante nome do mundo da moda, promotor da SP Fashion Week, tecidos de alfaiataria aparecem em vários pontos, como na poltrona de descanso assinada por Sergio Fabier.

Também ganhou o prêmio Organização Nota 10 o arquiteto Gustavo Paschoalim, autor da Livraria. Mais do que vender livros e revistas, o espaço é um estímulo à leitura, com sua proposta de biblioteca. Em estantes com revestimentos variados, os exemplares ganharam disposição despretensiosa em prateleiras de 45 cm de profundidade. Sobre o piso rústico de peroba de demolição, mesas expositoras e pequenos lounges com poltronas confortáveis convidam a parar, folhear e passar um tempinho lendo. A iluminação automatizada, regulando a intensidade conforme a área e a ocasião, também contribui para o bem-estar dos frequentadores. As prateleiras em balanço vestidas de lona de caminhão reciclada inauguram um visual novo para estantes. Vazada, esta peça deixa ver a parede ao fundo, pintada com textura que imita cimento queimado.

A joalheria Fabrízio Giannone ganhou o prêmio Montagem Nota 10. O espaço tem rasgos no forro, vigas paralelas e estantes em formato de caixas. Com essa variação de volumes, as arquitetas do escritório Zero 11 arquitetura trazem movimento ao ambiente e criam efeitos de sombra. A mesa tem base de ônix e o chão é revestido pelo mármore usado nas lojas Armani ao redor do mundo. Nas prateleiras, as joias são iluminadas por LEDs pontuais. Espaço projetado pelas arquitetas Elisa Gontijo, Gleice Santiago e Mariana Bottini.

Também ganhou o prêmio Montagem Nota 10 o quarto da jovem, criado pela designer de interiores Marilia Caetano. Seguindo a tendência da mescla de etnias, Marilia usou nas laterais da parede de cabeceira um tecido que reproduz a tapeçaria mexicana. Já o banco desenhado por ela recebeu forração de tecido com estampa africana (ikat). O tapete é oriental, um patchwork feito de vários kilins. A cama revestida de jeans fica encostada na faixa da parede pintada de azul-marinho, que contrasta com as demais paredes em tom coala. “Essas cores estão entrando agora na decoração e prometem bom futuro”, argumenta a profissional. Quadros coloridos de Isabelle Tuchband tornam o espaço ainda mais belo. Para trazer aconchego e disfarçar o pé direito alto de 2,80 m, o teto recebeu vigas estreitas de MDF forradas de papel de parede que imita madeira. O piso apresenta tábuas de madeira canadense que chegam prontas para instalar no sistema macho e fêmea.

O Loft do Artista deu o prêmio Montagem Nota 10 à designer de interiores Samy Dayan e ao arquiteto Ricky Dayan. Moradia e trabalho são funções bem integradas no loft, pensado para evoluir conforme a rotina, o momento criativo e as viagens realizadas pelo artista. Daí a opção pela base neutra, receptiva aos novos móveis e objetos garimpados. Piso em Durafloor Trend e teto sem forro, que deixa expostas as vigas e a infraestrutura elétrica, reforçam a atmosfera despojada. Os 140m² trazem um mix original de peças: painéis espelhados, poltronas de folhas de revista, a cama que pode ser usada como sofá, cadeiras em madeira de demolição e sofá de tronco, da Espaço Til.