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Tapetes, códigos, mitos e 3D: tudo junto e misturado em expo da MDW 2019

A de/coding é uma exposição em quatro salas do Palácio Real de Milão, realizada pela companhia italiana de tapetes Alcantara durante a MDW 2019

A primeira das salas da exposição abriga a instalação de Qu Lei Lei: sinais, símbolos e roteiros. O artista convida os visitantes a auxiliá-lo na criação de obras que extraem da tradição caligráfica chinesa. Ao mesmo tempo, ele explora pictogramas antigos e técnica de colagem usando as tapeçarias da marca Alcantara.

A primeira das salas da exposição abriga a instalação de Qu Lei Lei: sinais, símbolos e roteiros. O artista convida os visitantes a auxiliá-lo na criação de obras que extraem da tradição caligráfica chinesa. Ao mesmo tempo, ele explora pictogramas antigos e técnica de colagem usando as tapeçarias da marca Alcantara. (Reprodução/Casa.com)

Durante a Semana de Design de Milão 2019, quem visitar o Palácio Real da cidade vai se deparar com uma exposição que mistura passado e futuro, técnicas antigas e tecnologia, além de se relacionar com mitologia e códigos. Essa é a de/coding, uma exposição em quatro salas da construção emblemática, realizada pela companhia italiana de tapetes Alcantara, em parceria com Constance Guisset, Qu Lei Lei, Sabine Marcelis e Space Popular.

Na segunda sala, as dimensões de Medea, por Sabine Marcelis, são extraídas das tapeçarias nas paredes e transformadas digitalmente nos cubos 3D, que podem ser vistos com a ajuda de óculos anáglifos. Os visitantes são convidados a interagir com o espaço e os objetos e, independentemente, podem imaginar uma nova história para os códigos existentes.

Na segunda sala, as dimensões de Medea, por Sabine Marcelis, são extraídas das tapeçarias nas paredes e transformadas digitalmente nos cubos 3D, que podem ser vistos com a ajuda de óculos anáglifos. Os visitantes são convidados a interagir com o espaço e os objetos e, independentemente, podem imaginar uma nova história para os códigos existentes. (Reprodução/Casa.com)

 (Reprodução/Casa.com)

A partir da tapeçaria e estudando os detalhes dela, os quatro nomes criaram obras específicas, que se dialogam entre as salas e reinterpretam o papel dos tapetes na decoração. Com curadoria de Domitilla Dardi e Angela Rui, a exposição encena episódios das metamorfoses do Ovídio, ou seja, momentos em que se destaca o eterno desenvolvimento e mutação dos deuses, dos homens e tudo o que foi criado por ele.

Em outra sala, está Scylla, criada por Constance Guisset.

Em outra sala, está Scylla, criada por Constance Guisset. (Reprodução/Casa.com)

“O projeto se desdobra através de quatro instalações, que buscam uma correspondência com o espaço e com o mito, desde as dimensões multiformes de Medea, até a encarnação de Scylla, só para então experimentar a companhia virtual dos argonautas”, explicam as curadoras.

No último espaço está o The Wardian Case, realizado pelo escritório Space Popular. A instalação foi inventada em 1829, é uma espécie de mini-estufa feita de vidro e metal para o transporte de plantas. As tapeçarias na sala servem como espelhos recontando mitos e histórias do passado e serve como um recipiente de informações, que podem ser acessadas através da interação entre o mundo físico e o domínio digital.

No último espaço está o The Wardian Case, realizado pelo escritório Space Popular. A instalação foi inventada em 1829, é uma espécie de mini-estufa feita de vidro e metal para o transporte de plantas. As tapeçarias na sala servem como espelhos recontando mitos e histórias do passado e serve como um recipiente de informações, que podem ser acessadas através da interação entre o mundo físico e o domínio digital. (Reprodução/Casa.com)

“A relação com a noção de código evolui em termos espaciais: signos, símbolos e caligrafia, todos juntos, constituem uma matriz fundadora na obra de Lei Lei, para ser entendido como um momento conceitual da escrita do código. Código em si; o significado e o contexto do mito são, em vez disso, repensados ​​e remodelados pelo público em sua passagem para o tridimensional, conforme representado por Sabine Marcelis. Na terceira sala, o processo de decodificação do mito abrange o espaço como palco da própria metamorfose, personificada pela poderosa criatura fantástica de Constância Guisset; enquanto a expansão da correlação entre o código visual e sua atuação física é sublimada na última sala, projetada pelo Space Popular, na qual o mito é apresentado em sua forma ideal de realidade aumentada”, finalizam.



 (Reprodução/Casa.com)

Serviço Exposição de/code

Quando?

De 4 de abril a 12 de maio de 2019

Onde?

Piazza del Duomo, 12, 20122 Milano MI, Itália

Quanto?

Entrada gratuita

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